Роль графического дизайнера заключается в том, чтобы адаптироваться к любому заданию, которое мы получаем. Изначально мы обучались статичному иллюстративному или типографскому маршруту, чтобы создавать все, от фирменного стиля до рекламных кампаний, и даже исследовать пути дизайна UI и UX.
Разберитесь с моушн-дизайном
Имея степень по графическому дизайну, я всегда буду помнить, что мой второй год начался не в том месте, где мы раньше проводили наши лекции, а в анимационном зале. Я помню, в каком замешательстве был наш класс, и еще больше запутался, когда лектор сказал, что мы собираемся изучить основы After Effects на этом уроке — «мы не аниматоры», — подумали мы. Мой лектор сказал, что это «будущее» дизайна, и в то время мы были раздражены и не верили, что нас «вынуждают» проводить эти сессии, когда никто из нас раньше не прикасался к движению.
Возникновение движения
Спустя три года я благодарен моему лектору за то, что он сделал это и понял, что был прав. Сегодня большинство дизайнеров полностью сосредотачиваются на маршруте движения или ведут гибкий дизайнерский образ жизни, демонстрирующий их стандартные и новые навыки движения. Движение с гораздо большей вероятностью привлечет внимание потребителя, поэтому так много дизайнеров расширяют свои навыки и портфолио, чтобы удовлетворить эту потребность. В 2020 году среди дизайнеров произошли огромные потрясения, связанные с ростом цифрового мира и временем для приобретения новых навыков из-за covid-19.
С ростом популярности таких приложений, как TikTok, а также роликов, историй и видеорекламы в Instagram, бренды получают возможность рекламировать по-новому. В соответствии Хабспот, к 2022 году онлайн-видео будет составлять более 82% интернет-трафика, а 86% компаний используют видео в качестве маркетингового инструмента, а 92% маркетологов используют видео как важную часть своей маркетинговой стратегии. Это связано с тем, что люди так быстро потребляют свои каналы, а это означает, что контент должен привлекать внимание немедленно и максимально привлекательным образом, поэтому видео является предпочтительным путем для большинства.
Почему
Почему дизайнеры тратят так много времени на совершенствование своего статического стиля, чтобы в итоге перейти к движению? Они отказываются от своего первоначального стиля и переходят на полный рабочий день? Ну, да и нет, существующие навыки рассматриваются как основная часть, и вы используете и адаптируете их, чтобы просто продвигать каждый дизайн вперед, и один из способов — это движение. Самым большим преимуществом является универсальность, которую обеспечивает движение. Он позволяет рассказать о помещении и дольше удерживает образ в сознании потребителя.
У вас есть много данных, которые должны присутствовать в дизайне, но при этом не выглядеть громоздкими? Анимируйте каждую статистику на странице по одной и зацикливайте ее. У вас есть простой логотип и вы хотите сделать его более привлекательным? Добавьте простые, но изящные движения, которые воплотят в жизнь некий «отказ от старых навыков» и больше о том, как освоить новые, чтобы улучшить первоначальные навыки — все это форма идиомы. Создание дизайна с движением позволяет ему стать универсальным активом, который можно отображать на любом цифровом устройстве, что позволяет создавать контент, который намного проще и приятнее потреблять.
Мысли дизайнера
Не только покупателям интересно получать работы с механизмами, но и дизайнерам их создавать. Распространенное мнение цифровых дизайнеров о движении состоит в том, что сейчас им нравится, когда им бросают вызов. Моушн-дизайн был навыком, которым меня поощряли заниматься, когда я впервые присоединился к Connective3, и мне была предоставлена такая возможность. Это становится все более распространенным явлением и в других агентствах.
Дизайнер, Еда Голосговорит: «Для меня движение изначально было попыткой освоить навык, который агентства сочли бы полезным у нового члена команды, — объясняет он. — После того, как я добрался до основ, я хотел попрактиковаться, стать лучше и придайте моей работе больше характера и индивидуальности. Я чувствую себя странно, делясь иллюстрациями и типографикой, которые не двигаются и не анимируются, и теперь разрабатываю что-то с учетом движения, даже если оно должно быть статичным! Это то, что большинство дизайнеров должно иметь в виду ваш разум — если бы это двигалось, как бы это работало, что двигалось бы и как бы это привлекало зрителя?
Фундаментальный
В моушн-дизайне ключевым программным обеспечением является After Effects. Эта программа принадлежит семейству Adobe и позволяет использовать ключевые кадры для создания различных типов анимации. Поначалу это немного сложно и может показаться очень ошеломляющим, когда вы впервые видите его (я могу с уверенностью сказать, что это была моя точная реакция, когда я впервые открыл его), но как только вы поймете основы, вы сможете создать удачный дизайн движения. Другими вариантами, которые используют дизайнеры, являются Adobe Premier Pro, Jitter и Principle, которые также являются хорошим программным обеспечением для тех, кто хочет начать работу. Честно говоря, дизайнерам еще никогда не было так легко совершить этот скачок в движении с бесконечными возможностями, где ваши проекты могут быть куплены для жизни.
Будущее
Так как же это влияет на будущее дизайнеров? Статика устареет и все будет сосредоточено только на движении? Задолго до того, как вы все начнете подавать заявки на получение степени движения и повесить иллюстративные навыки, осознайте жизненность того, почему существует статика. Все должно начинаться именно так.
На мой взгляд, вы не сможете понять и преуспеть в моушн-дизайне, не зная основ статического дизайна. Это процесс, который продвигает ваш дизайн на шаг вперед, создавая более удобоваримый и привлекательный контент. Не отставайте от конкурентов и адаптируйтесь, чтобы продемонстрировать свои проекты в цифровом мире. В конечном счете, путь дизайна, по которому вы идете, должен основываться на том, будет ли он работать для вашей кампании и чего бы то ни было, а также того, что вы пытаетесь продемонстрировать или продать. Я точно не собираюсь отказываться от своих статических иллюстраций в ближайшее время, и вы тоже.